柳如烟看着这些充满了喜怒哀乐、欲望挣扎的裸体雕像，心中充满了对生命的思考。
“这些雕塑，太有力量了。”她说，“它毫不避讳地，展现了生命中最真实、最原始的一切。有美好，有痛苦，有挣扎，有温情。它让你觉得，作为人类，我们所经历的一切，都是值得被尊重和纪念的。”
第二天的行程，他们将主题聚焦于“艺术与建筑”。
上午，他们来到了位于市中心的蒙克美术馆。为了纪念这位伟大的艺术家，奥斯陆专门为他建造了这座全新的、现代化的美术馆。
他们跟随着展览的动线，系统地欣赏了蒙克一生的创作。从早期的写实主义，到中期的表现主义巅峰，再到晚期色彩明快的作品。他们看到了不同版本的《呐喊》、《麦当娜》和《生命之舞》，也看到了许多不那么出名，却同样充满情感张力的作品。
这一次，柳如-烟对蒙克的理解，又加深了一层。
“在卑尔根，我感受到的是他画作中强烈的痛苦和孤独。”她说，“但在这里，看到了他完整的创作生涯后，我发现，他的一生，其实都在用画笔，与自己内心的焦虑、与疾病、与死亡进行着顽强的抗争。他的画，不仅仅是情绪的宣泄，更是一种对生命的深刻思考和对人性的终极追问。”
离开蒙克美术馆，他们来到了奥斯陆海滨的另一个建筑奇迹——奥斯陆歌剧院（OSlOOperaHOUSe）。
这座建筑，如同一座巨大的、白色的冰山，从峡湾中缓缓升起。它的设计理念，是让建筑与自然、与市民完全融为一体。最独特的是，它那巨大的、由白色大理石铺就的、倾斜的屋顶，是完全向公众开放的。
陆沉和柳如烟也和所有奥斯陆市民一样，沿着平缓的屋顶，一路走到了最高处。他们坐在屋顶上，晒着太阳，看着眼前峡湾的景色和远处来往的船只。许多孩子，在屋顶上奔跑、玩滑板。
“我太喜欢这个设计了。”柳如烟感慨道，“它打破了歌剧院这种高雅艺术殿堂，与普通民众之间的隔阂。它告诉人们，艺术，是属于每一个人的。你可以走进它，也可以踩在它上面。这种开放、平等、亲和的态度，或许就是挪威社会精神的一种体现。”
晚上，为了更好地体验这座建筑的魅力，他们还特意购买了两张挪威国家芭蕾舞团的演出票，在歌剧院内部，欣赏了一场现代芭蕾舞表演。
内容未完，下一页继续阅读